映画『エコー・イン・ザ・キャニオン』本編映像が解禁！みうらじゅん、佐野史郎ら著名人から推奨コメントも到着

60年代から70年代にかけて多くのミュージシャンが暮らし、数々の名曲を生み出したウェストコースト・ロックの聖地、ローレル・キャニオンを巡るドキュメンタリー映画『エコー・イン・ザ・キャニオン』（5月27日(金)より全国順次公開）の本編映像が解禁され、併せて著名人からコメントが到着した。

ハリウッドのナイトクラブ街から車で5分の場所に位置するローレル・キャニオン。そこは60年代から70年代にかけて数々のミュージシャンが暮らし、互いに刺激を与え合い、ウェストコースト・ロックというジャンルを作り上げた伝説の場所。ジェイコブ・ディラン（ボブ・ディランの息子）がホストとなり、リンゴ・スター（ザ・ビートルズ）、ブライアン・ウィルソン（ザ・ビーチ・ボーイズ）、エリック・クラプトン、ジャクソン・ブラウンなど超大物ミュージシャンたちへインタビューを行い、当時の音楽に影響を受けたベックやノラ・ジョーンズなど次世代のミュージシャンらとともに数々の名曲を現代に蘇らせていくーー。

解禁されたのは、ウェストコースト・ロックに影響を受けたというジェイコブ・ディラン、ベック、キャット・パワー、レジーナ・スペクターが60年代におけるバンドのあり方や曲作りのスタイルとその変遷について分析し語り合う本編映像。

ボブ・ディランのファンとしても知られ、フォーク・ロックに精通するみうらじゅんは「きっと、そのストレンジなテイストにシビれることでしょう。僕も改めて、だから好きなんだと思いましたから」と本作でフォーク・ロックへの愛を再確認。
自身も音楽活動を行う俳優の佐野史郎は「どんなにあの音楽を蘇らせようとしても過ぎ去った時間と体は戻らない」と、60～70年代のアメリカにおけるフォーク・ロック全盛期に思いを馳せた。
ハナレグミの永積崇は「懐かしいだけじゃなくて、もう一度音楽の美しさを力を奇跡を信じたくなる映画」と、作中で描かれる音楽の持つ力についてミュージシャンとして共感。
サニーデイ・サービスの曽我部恵一は「あの時代のあの場所にタイムスリップ。戻って来たぼくは、リッケンバッカーの12弦エレキが欲しくなった少年だ」と、映画に登場する数々の名曲やミュージシャンに触れ、童心に帰ったことで感じる純粋な音楽愛を綴った。

その他、ホフディランの小宮山雄飛、KIRINJIの堀込高樹、スカートの澤部渡、Summer Eyeの夏目知幸、映画・音楽パーソナリティの奥浜レイラなど音楽に造詣の深い様々な世代の方から、現代にも影響を与え続けている60～70年代のフォーク・ロックの隆盛を描いた本作に推奨コメントが寄せられた。

また、映画の公開を記念して現在タワーレコード新宿店・渋谷店では関連商品購入者に先着で映画ポスターをプレゼントするキャンペーンを実施中。さらに映画の公式SNSでは、貴重な本国イラスト版ポスター（非売品）が3名様に当たる感想投稿キャンペーンや、全国順次公開中の映画『ローレル・キャニオン　夢のウェストコースト・ロック』と本作の半券をセットで投稿することで、シンコーミュージックの新刊「ウェスト・コースト・ロック読本」が3名様に当たる、2作連続鑑賞キャンペーンなどを実施。誰もが耳にしたことのある様々な名曲の魅力を再発見できる機会となっている。

著名人コメント（順不同・敬称略）

みうらじゅん（イラストレーターなど）
フォークロックの世界を未だ、菜食と肉食の折衷案くらいに思ってる人も是非、この映画を御覧になって下さい。
きっと、そのストレンジなテイストにシビれることでしょう。僕も改めて、だから好きなんだと思いましたから。

佐野史郎（俳優）
甘酸っぱく切ない60年代から70年代初頭のウエストコーストサウンドに胸が締め付けられる。
けれど、どんなにあの音楽を蘇らせようとしても過ぎ去った時間と体は戻らない。
だからこそ時を超えてひたむきに生きようとすることの大切さを、ラストシーンで思い知らされる。

永積崇（ハナレグミ）
60年代後半ローレル・キャニオンから生まれた音楽の数々。
メロディとアンサンブルの美しさはいつか観たロサンゼルスの夜景に似てる気がした。
遠くどこまでも広がる街の光は、夢のように眩く透き通っていてどこか儚かった。
才能溢れる音楽家達が奇跡的に集まって、遊びながら発見していった音楽の形。
その現象はあの時代だけのことじゃなく、いまも地球のどこかの街で出逢い交わりを繰り返し、
僕らの耳に届ける準備をしてるはずなんだ！
懐かしいだけじゃなくて、もう一度音楽の美しさを力を奇跡を信じたくなる映画でした。

曽我部恵一（サニーデイ・サービス）
あの時代のあの場所にタイムスリップ。戻って来たぼくは、リッケンバッカーの12弦エレキが欲しくなった少年だ。
とりあえず今夜はこう叫びたい。「フォークロック最高！」

小宮山雄飛（ホフディラン）
この作品には僕の好きなミュージシャンが全員出ていて、僕の好きな曲が全部詰まってる！

堀込高樹（KIRINJI）
知っている曲ばっかり。でも知らなかったことばっかり。映画を観た後は馴染み深い曲の数々が新鮮に響くでしょう。

澤部渡（スカート）
ステージで、スタジオで、（そして映画館で！）音楽が時代を超えて鳴り響く様子はとても美しく映りました。
私もそうでしたが、60年代のアメリカのロックにどう向き合うべきか戸惑っている若いリスナーにとっても
道標のような作品になると思います。

夏目知幸（Summer Eye）
トム・ペティの言葉が刺さった。「何かいいことが起きればいつだって、それは他の場所でも現れる。」
君がやりなよと音楽は訴える。

奥浜レイラ（音楽・映画パーソナリティ）
ローレル・キャニオンの誰かの家に集まって、思惑の外側でギターを弾き声を重ねる。
それがどれだけ創造的で甘美なことだったか。ジェイコブ・ディランでないと聞き出せない赤裸々な当時のエピソード、フィオナ・アップルやノラ・ジョーンズ、ベックらの演奏にその魔法のような時代を想う。

作品タイトル：『エコー・イン・ザ・キャニオン』
出演：トム・ペティ、ブライアン・ウィルソン、リンゴ・スター、エリック・クラプトン、スティーヴン・スティルス、デヴィッド・クロスビー、グラハム・ナッシュ、ジャクソン・ブラウン、フィオナ・アップル、ベック、ノラ・ジョーンズ、キャット・パワー、ジェイコブ・ディラン
監督：アンドリュー・スレイター
脚本：アンドリュー・スレイター、エリック・バーレット　
2018年/アメリカ/原題：Echo in the Canyon/ビスタ/83分/5.1ch　日本語字幕：本田久乃
配給・宣伝：アンプラグド

5月27日(金)より新宿シネマカリテほか全国順次公開